Viimastel aastatel on kultuuridebatti hiilinud lihtne, kuid võimas idee: Me vaatasime maaleAga me peaaegu kunagi ei vaata taimi, mis neis esinevadSee tähelepanu puudumine, mida nimetatakse "taimseks pimeduseks", on saanud lähtepunktiks näitusele, mis tuuritab mööda Hispaaniat ja pakub välja teistsuguse viisi kunstiajaloo uurimiseks.
Pealkirja all "Botaanika kunstis. Taimed Prado muuseumi kollektsioonides"La Caixa Fondi ja Prado muuseumi korraldatav rändnäitus näitab, kuidas lilled, puud, puuviljad ja põõsad pole mitte ainult ilus taust, vaid ka autentsed sümboolsed, narratiivsed ja meelelised peategelased enam kui viiekümnes teoses, mis ulatuvad antiigist kuni 20. sajandi alguseni.
Rändnäitus, mis paljastab Prado varjatud aia
Näituse kureeris aednik, maastikukujundaja ja botaanikauurija Eduardo Barba, on esilinastunud CaixaForum Gironakus seda saab külastada 23. augustini ja pärast seda liigub see mööda erinevaid CaixaForumi keskusi Hispaanias. Projekt on kavandatud rändprojektina ja jõuab lähiaastatel ka teistesse kohtadesse. Lleida, Tarragona, Zaragoza, Sevilla ja Valenciapeatudes igas kohas mitu kuud, võimaldades laialdasel publikul läheneda sellele botaanilisele vaatenurgale Euroopa kunstile.
Tubades kohtub külastaja 53 teost Prado rahvusmuuseumistmis hõlmavad väga laia ajavahemikku: Rooma-aegsest skulptuurist (1. sajand) kuni 20. sajandi alguse maalideni, näiteks Cuenca maastikuni aastast 1910. Need ei ole lihtsalt lõuendid: need eksisteerivad koos maal paneelil, vasel ja lõuendil, botaanilised skulptuuridportselan ja dekoratiivkunstiteosedPaljusid neist on seni vähe nähtud ja mõned on isegi pikka aega näituselt väljas olnud.
Paljud neist tükkidest pärinevad Prado laod ja on spetsiaalselt näituse jaoks läbinud intensiivse restaureerimisprotsessi. Korraldajate sõnul umbes 90% väljapanekul olevatest maalidest Gironas on need restaureeritud, et taastada värvid, detailid ja botaanilised nüansid, mis aja möödudes tagaplaanile jäid.
Euroopa lugu lilledest, puuviljadest ja sümbolitest
Valik pakub teekonda läbi erinevate Euroopa pilditraditsioonide, mida kõiki ühendab üks ühine joon: sümboolse või narratiivse tähendusega taimeelementide olemasoluKülastajad saavad teiste teoste kõrval leida Hispaania koolkonna esinduslikke näiteid – erilise rõhuasetusega 20. sajandi alguse kollektsioonile. Flaami, Põhja-Euroopa, Itaalia ja Prantsuse keel.
Kuulsate nimede hulgas on selliseid artiste nagu Anton van Dyck, Jan Brueghel vanem või Nicolas PoussinNeed teosed meenutavad 17. sajandi flaami ja klassikalist prantsuse maalikunsti. Kuid kuraator soovis kaasata ka vähemtuntud, anonüümsete või hiljuti autoriteks nimetatud kunstnike teoseid, et näidata, kuidas botaanika läbib nii suurte kunstnike kui ka vähem avalikustatud teoseid.
Silmatorkava näite pakub a nõiduse stseen omistatud flamenkole David Teniers nooremmille autorlus kinnitati näitusele eelnenud restaureerimistööde käigus. See maal, mis oli laenatud Madridi Lope de Vega majamuuseumile, sisaldab kujutist hüppamaRahustava toimega taim tugevdab stseeni mitmetähenduslikku, öist atmosfääri. Kui ekskursioon on läbi, võiks teose integreerida Prado püsikollektsiooni.
Teoseid ei esitata pärast range kronoloogiaLineaarse järjekorra asemel pakub näitus paaride ja dialoogide loomist väga erinevate perioodide teoste vahel, millel on ühised taimeliigid või sümboolsed tähendused. Seega kutsub näitus külastajaid lugema taimi keelena, mis hõlmab sajandeid kestnud kunstiloomingut.
Neli osa, et mõista, kuidas taimed maalidel räägivad
Selle taimestiku pimeduse vastu võitlemiseks, mis Eduardo Barba sõnul domineerib praeguses maastiku- ja muuseumikollektsioonide käsitluses, on näitus korraldatud ... neli peamist temaatilist valdkonda mis uurivad erinevaid viise, kuidas botaanika on kunsti integreeritud.
Esimene osa, pealkirjaga "Taimed, mis jutustavad lugusid"See koondab teoseid, kus taimeelemendid on stseeni tõlgendamisel võtmetähtsusega. Märkimisväärne näide on Kreeka unejumala kuju, Hüpnos, mida kujutab puuviljakobar oopiumimagun (Papaver somniferum)Sellest moonist ekstraheeritakse oopiumi, mis on kuulus oma rahustavate omaduste poolest, seega rõhutab taim surmaga seotud igavese une ideed.
Teises ruumis kohtab vaataja sama unejumala skulptuuri, mis on valmistatud torsost 1. sajandil ja valmis 16. sajandil, kõrval a noore mehe portree maalikunstnik Jan Roosilt, dateeritud 17. sajandi esimesse kolmandikku. Läbivaks jooneks on moon, kuid Roosi õlimaal sisaldab ka teisi matusesümboleid: kastanid, granaatõunad, nelgid ja jumal Merkuuri kuju osutades taeva poole, mis viitab sellele, et tegemist võiks olla postuumse portreega.
Teine valdkond, mis on esitatud pealkirja all "Prado on aed"See keskendub aiastseenidele ja neid hooldavatele ametitele. Näiteks esitleb see mungad valivad sibulaid istanduse või Rooma jumalanna jaoks Floora haljasalade tervise eest hoolitsemine. Siin mõistetakse muuseumi kui suurt sümboolset aeda, kus mütoloogia, põllumajandustöö ja mõtisklused ristuvad.
Kolmas lõik, "Armastus taimede vastu"See uurib botaanika sensoorsemaid ja materiaalsemaid aspekte. Esitleb taimi, mida hinnatakse lõhna või maitse kaudu, paljud neist pärinevad ... kauged territooriumid tolleaegse Euroopa avalikkuse jaoks, näiteks lootos (Nelumbo nucifera) o el taro (Colocasia esculenta)Mõlemad liigid on söödavad. Need teosed räägivad reisimisest, kaubandusest ja teaduslikust uudishimust ning äratavad mälestusi maitsete ja aroomide kohta.
Viimane ala, pealkirjaga "Emotsioonid maastikul"See ühendab maastikke, kus taimestik aitab luua meeleolusid. Külastajad liiguvad stseenide vahel rahu, torm, kinnisuse tunne või eksootikakus puude, põõsaste ja roheliste tekstuuride valik on konkreetse atmosfääri edasiandmisel ülioluline.
Sümbolid, religioossus ja igapäevaelu lillede ja puuviljade kaudu
Näituse üks suurepäraseid panuseid on näidata väga konkreetsete näidete abil, kuidas Igal taimel võib olla keerukaid ja isegi vastuolulisi tähendusi.Sõltuvalt kontekstist. Töös Neitsi lapsega, püha Johannes ja inglid (1536), alates Lucas Cranach vanemViinamarjakobar näib olevat seotud Kristuse tulevase kannatusega: see sümboliseerib ohvri vastuvõtmist, mille Jeesus oma täiskasvanuelus võtab.
Sajand hiljem pöördusid teised Euroopa kunstnikud floora poole, et käsitleda nii mitmekesiseid teemasid nagu armastus ja eksistentsi kaduvus. Portreel Infanta Maria Antonia Fernanda de Borbón, maalitud Jacopo AmigoniPeategelase käes hoitav nelk viitab armastuse ideeKuid sama tüüpi lill, asetatud vaasi kolju kõrvale teoses Vanitas prantsuse keelest Jacques Linard, saab sümboliks Surm ja elu lühidusNäitus kutsub meid keskenduma just neile variatsioonidele ja hülgama idee, et lilled on pelgalt dekoratiivne ressurss.
Spektri igapäevasemas otsas on linna- või maapiirkonna taimestik See on ka tähendusrikas. Õlimaal Viljapuuaiad (Cuenca), maalitud 1910. aastal Aureliano de BerueteSee kasutab viljapuuaedade rohelisi toone pildi tugevdamiseks. karm ja kaine Kastiilia linnast. Ilma nende roheliste toonide pealetükkiva kohalolekuta ja põllukultuuride organiseerituseta oleks maastiku iseloom täiesti erinev.
Nagu kuraator kokku võtab, on ühiseks jooneks veendumus, et "Kunstis pole kokkusattumusi"Ohakas, luuderohi, eksootiline tsitrusvili, viigikaktus või lihtne puuleht saavad religioossete, mütoloogiliste, poliitiliste või emotsionaalsete narratiivide kandjateks. Barba juhib tähelepanu sellele, et taimed jutustavad lugusid liikide rännakutest, sotsiaalsetest tavadest ja isegi iga ajastu antropoloogiast.
Meeleline kogemus: haistmisjaamad, botaaniline fotograafia ja helimaastikud
Ettepanek ei piirdu ainult taimede tavapäraste siltidega märgistamisega. Näituse üks eesmärke on, et külastaja Taasühenda liigi nägemus selle lõhna, tekstuuri ja tegeliku kohalolekugaSelle saavutamiseks rikastatakse ekskursiooni mitmesuguste sensoorsete ressurssidega, mis muudavad külastuse kaasahaaravamaks kogemuseks.
Need on paigaldatud kõikidesse tubadesse viis haistmisjaama mis võimaldavad külastajatel nuusutada eksponeeritud töödes esinevate liikide inspireeritud aroome. Näiteks saab avalikkus läheneda viigipuu (Ficus carica) parfüüm või a lõhn Mairoos (Rosa × centifolia)aktiveerides lõhnamälu, mis kattub maalide vaatlemisega. Idee on lihtne: kui jasmiini nägemine lõuendil paneb meid selle lõhna meenutama, miks mitte teha see ka näitusepinnal selgesõnaliseks?
Paljude teoste kõrval on eksponeeritud fotod taimedest nende loomulikus olekus, kunstniku loodud Paula CodoñerNeed pildid võimaldavad otseselt võrrelda päris liiki selle kunstilise tõlgendusega lastele eriti meeldivas „leia aare” mängus. Tegevus julgustab neid maalilt peidetud taime leidma, teritades nende vaatlusoskusi.
Tuuri lõpp on samuti mõeldud sensoorse kogemusena. Viimases ruumis on eksponeeritud üks teos, mis keskendub ühele teemale. jardín, millele lisandub helipala, mis põhineb aiaruumi tõelised helidPurskkaevu sumin, musträstaste ja varblaste laul, üle lava liikuva kimalase sumin. Kõik see loob haarava atmosfääri, mis on justkui õrn hüvastijätt näitusega.
Muuseumist paberile: kataloog taimede raja jälgimiseks kunstis
Teades, et mitte kõik ei saa CaixaForumi erinevaid toimumiskohti külastada, on korraldajad avaldanud kataloog, mis taastoodab näituse marsruutiSee köide ei koonda lihtsalt teoste pilte, vaid sisaldab ka neid kirjeldavaid tekste. botaanilised lood igast teosest, millele on lisatud fotod nii taimeliigist kui ka maalidest, skulptuuridest ja dekoratiivesemetest.
Raamat sisaldab ka Artikkel, mis on pühendatud botaanilise fotograafia ajaloole, allkirjastanud Beatriz Sánchez Torija, Prado muuseumi joonistuste, graafika ja fotode osakonna liige. See tekst annab kontekstuaalse pildi sellest, kuidas taimestikku on fotograafia abil selle algusaegadest peale dokumenteeritud ning kuidas fotokujutis on mõjutanud ka taimede kujutamist teistes kunstidistsipliinides.
Kataloog on mõeldud kasuliku abivahendina nii näituse külastajatele, kes soovivad galeriis nähtud detailidesse süveneda, kui ka neile, kes on huvitatud suhetest kunst, teadus ja loodus ilma reisimisvõimaluseta. Teatud mõttes võimaldab see teil kodus pikendada seda jalutuskäiku maalide ja aedade vahel, mida näituseprojekt pakub.
Nii Prado muuseum kui ka La Caixa fond rõhutavad, et see teos on ... tulemus. arvukate tehniliste ja restaureerimismeeskondade koostööMuuseumi restaureerimistöökojal on olnud keskne roll paljude teoste algse ilme taastamisel, kus nüüd on näha varem peaaegu nähtamatuid taimedetaile. Prado direktor Miguel Falomir, on avalikult toetanud pühendumist sellele uurimissuunale, mis täiendab teisi kunstigaleriis viimastel aastatel välja töötatud temaatilisi marsruute.
Eduardo Barba ise oli varem Prado muuseumis näituse kureerinud. botaaniline marsruut püsikollektsioonidesEelmine näitus, mis keskendus oluliste taimede leidmisele erinevates ruumides, laiendab seda lähenemist nüüd kontsentreeritumal ja harivamal kujul, tuues laiema avalikkuse ette distsipliini, mis sageli jääb suurte ajalooliste või religioossete narratiivide kõrvale.
Selle Girona ja teiste linnade, näiteks Tarragona, Lleida, Zaragoza, Sevilla ja Valencia reisituuri kaudu näitab projekt, et Vaadake rahulikult maalidel olevaid taimi See muudab meie arusaama stseenidest, tegelastest ja maastikest. See, mis esmapilgul tundus lihtsa lillekaunistusena, muutub lähemal vaatlemisel võtmeks sõnumite, meeleolude ja kultuuriliste viidete dešifreerimiseks, mida Euroopa kunstnikud on oma töödesse läbi sajandite põiminud.
